Por Sérgio Vaz
3.0 out of 5.0 stars
(Disponível no Oldflix em 3/2024.)
Em 1971, o diretor inglês nascido na China Terence Young tirou férias de Bond, James Bond e transformou paisagens da Espanha no Velho Oeste norte-americano. Continue lendo “Sol Vermelho / Soleil Rouge”
(Disponível na GloboPlay em 12/2023.)
Ao adaptar para o cinema o romance lançado por Graciliano Ramos em 1933, o cineasta Leon Hirszman optou por levar para o espectador, ipsis litteris, tintim por tintim, uma grande quantidade das frases ditas em S. Bernardo pelo seu trágico narrador, esse impressionante Paulo Honório, caboclo bronco que passou de explorado a explorador no interior de Alagoas. Continue lendo “S. Bernardo”
(Disponível na Globoplay em 3/2023.)_
A primeira história que Hector Babenco filmou foi criada por ele mesmo – e que história, Dios mio del ciel y tambien de la Tierra! Que vida a desse protagonista Tertuliano Jatobá da Silva, que O Rei da Noite (1975) nos conta desde a infância até a velhice! Amor bruto, amor cachorro, damas da noite, perfídia, loucura, feiúra horrorosa, horror feio, traição, vingança, tapa na cara, infelicidade absoluta, absoluta, absoluta. Continue lendo “O Rei da Noite”
(Disponível na GloboPlay em junho de 2022.)
Dona Flor e Seus Dois Maridos é luxo só. Uma beleza, uma maravilha. Não é à toa, diabo, que virou paixão nacional, e durante várias décadas – algumas das melhores da minha vida – foi o filme brasileiro de maior sucesso nas bilheterias. Continue lendo “Dona Flor e Seus Dois Maridos”
(Disponível em DVD.)
É uma preciosidade, uma pérola este The Way We Were, no Brasil Nosso Amor de Ontem, em que Sydney Pollack dirigiu o talento e a beleza de Barbra Streisand e Robert Redford em uma história de amor que é também um painel, um afresco sobre três décadas da Grande História dos Estados Unidos. Continue lendo “Nosso Amor de Ontem / The Way We Were”
(Disponível no Cine Antiqua do YouTube 2/2022.)
Há poucas coisas mais belas de se ver no mundo do que Catherine Deneuve em 1974, aos gloriosos 29 aninhos. Da mesma forma, há poucos filmes menos arrasadoramente doidões, maluquetes, ilógicos e nonsense do que este La Femme aux Bottes Rouges que Juan Luís Buñuel perpetrou sete anos depois que seu pai, o grande mestre do anti-realismo, filmou La Deneuve em Belle de Jour. Continue lendo “La Femme aux Bottes Rouges”
(Disponível em DVD.)
Assassinato por Morte, de 1976, a criação do grande dramaturgo e roteirista Neil Simon, é uma das mais deliciosas bobagens que o cinema de Hollywood já cometeu. Continue lendo “Assassinato por Morte / Murder by Death”
(Disponível em DVD.)
Algumas das qualidades de Tess (1979), que tornam o décimo longa-metragem de Roman Polanski um grande filme, um filmaço, são o realismo, os cuidados, o perfeccionismo na reconstituição das condições de vida no meio rural da Inglaterra da segunda metade do século XIX. Continue lendo “Tess – Uma Lição de Vida / Tess”
(Disponível em DVD.)
Rainer Werner Fassbinder era um gênio – mas gênio talvez seja um adjetivo pequeno para ele. O cara era tão absolutamente, delirantemente, loucamente, freneticamente fora de série que parece simples e lógico entender que a criatura não era humana. Era um ser enviado para este planeta sem qualquer importância por uma civilização muitíssimo mais avançada para ensinar algumas coisas básicas para os primatas que o habitam – e teimam em destruí-lo mais e mais a cada dia. Continue lendo “O Casamento de Maria Braun / Die Ehe der Maria Braun”
Em O Anjo Exterminador, um dos grandes clássicos da fase mexicana de Luis Buñuel, de 1962, os convidados para um grande banquete não conseguiam deixar o salão. Não conseguiam sair dali, simplesmente não conseguiam. Em O Discreto Charme da Burguesia, um de seus últimos filmes, feito em 1972, de novo na França, onde havia iniciado a carreira gloriosa, seis pessoas tentam jantar – e não conseguem. Simplesmente não conseguem. Continue lendo “O Discreto Charme da Burguesia / Le Charme Discret de la Burgeoisie”
Quando fez Feios, Sujos e Malvados, em 1976, o grande Ettore Scola vinha de Nós Que Nos Amávamos Tanto (1974), uma obra-prima, uma absoluta maravilha, um hino ao socialismo, à solidariedade, ao amor, um painel da História da Itália ao longo de três décadas que é também um afresco sobre o próprio cinema italiano. Continue lendo “Feios, Sujos e Malvados / Brutti, Sporchi e Cattivi”
Mel Brooks já havia satirizado o nazismo, a revolução comunista russa, o western, os filmes de terror e a indústria de cinema quando, em 1977, em seu sexto filme como diretor, resolveu satirizar a obra de Alfred Hitchcock. Continue lendo “Alta Ansiedade / High Anxiety”
Robin e Marian, que Richard Lester dirigiu em 1976, é um bom filme de aventuras e batalhas, mas é, sobretudo, uma esplêndida, maravilhosa história de amor – o reencontro de dois amantes após 20 anos de separação. A magnífica, gloriosa oportunidade do reencontro quando os amantes já estão bem longe da juventude – e são interpretados, meu Deus do céu e também da Terra, por um Sean Connery de barba grisalha e uma Audrey Hepburn que havia desaparecido das telas de cinema por longos nove anos, desde Um Clarão nas Trevas, de 1967. Continue lendo “Robin e Marian / Robin and Marian”
Que a vida imita a arte, da mesma forma que a arte imita a vida, disso já sabemos, estamos cansados de saber. Mas raríssimos são os casos de obras – como o de Síndrome da China, de 1979 – que antecipam o que vai acontecer na vida real. Continue lendo “Síndrome da China / The China Syndrome”
É fascinante como Três Dias de Condor (1975), uma das sete colaborações entre o diretor Sydney Pollack e Robert Redford, é um filme que reflete o seu tempo – os Estados Unidos logo após os escândalos dos Papéis do Pentágono e do Caso Watergate. Continue lendo “Três Dias do Condor / Three Days of the Condor”