Por Sérgio Vaz
[Rating:4]
Anotação em 1997: Estupendo filme. Como eu não conhecia o texto da peça – só sabia que tinha sido escrita como uma metáfora sobre o macarthismo -, foi uma surpresa total. Mas é um filme que tem que ser visto mais de uma vez. Desta primeira, a força do texto, e as óbvias referências ao macarthismo, atraíram boa parte da minha atenção. Mas o filme é todo extraordinário, não só pela beleza das palavras. Continue lendo “As Bruxas de Salem / The Crucible”
[Rating:4]
Anotação em 1997: Uma pérola. Um dos poucos filmes dirigidos por Ismail Merchant, que em geral apenas produz, basicamente no tripé Ivory-Merchant-aquela indiana de nome complicado, Ruth Prawer Jhabvala. Continue lendo “O Regresso / The Proprietor”
[Rating:4]
Anotação em 1997: Um show de sensibilidade, de seriedade. Todos nós espectadores poderíamos estar a favor do filme por ele ser a estréia de Christopher Reeve, o Super-Homem dos anos 70 e 80 na direção depois do acidente trágico que o transformou em paralítico. Mas não é por aí. É que o texto é brilhante, corretíssimo, e o filme de fato esbanja sensibilidade. E que beleza de elenco. Continue lendo “Armadilha Selvagem / In the Gloaming”
[Rating:4]
Anotação em 1997: Um grande, magnífico filme. O espectador sente que Andrzej Wajda quer dissecar as reações das pessoas na Alemanha durante o nazismo; quer entender por que os alemães permitiram o nazismo. Não sei o romance no qual ele se baseou, mas o filme é um estudo da fragilidade do caráter das pessoas comuns de uma cidade pequena, um microcosmo do que para o diretor é a Alemanha toda. Continue lendo “Um Amor na Alemanha / Eine Liebe in Deutschland”
4.0 out of 5.0 stars
Anotação em 1996: Um filme absolutamente extraordinário. Depois de vê-lo, me ocorre uma comparação que poderá parecer absurda para muita gente: acho que Clint Eastwood é hoje o diretor de maior sensibilidade do cinema – para falar das sensações, das emoções dos homens. Depois de velho, Clint Eastwood ocupou o lugar que era de François Truffaut. Continue lendo “As Pontes de Madison / The Bridges of Madison County”
4.0 out of 5.0 stars
Anotação em 1996: Tim Robbins, essa grande revelação, a maior do cinema americano dos últimos 20 anos, fez um emocionante, belíssimo, brilhante, violento, brutal panfleto contra a pena de morte. Nisso ele segue uma linhagem de filmes excepcionais – A Sangue Frio, de Richard Brooks, A Vida o Amor a Morte, de Lelouch, por exemplo. Continue lendo “Os Últimos Passos de um Homem / Dead Man Walking”
4.0 out of 5.0 stars
Anotação em 1996: Uma beleza, beleza de filme. A narrativa não é tradicional, “naturalista”. É uma farsa, com grandes exageros – mas tudo funciona muito bem. Continue lendo “Shirley Valentine”
4.0 out of 5.0 stars
Anotação em 1996: Lindo, emocionante, brilhante, inteligente, bem feito, com tudo da parte técnica absolutamente perfeito. Uma obra-prima, um tour-de-force, uma imensa beleza. Tudo bem, Lelouch é um dos meus cineastas preferidos, é um cineasta do meu coração, e sento numa poltrona de cinema diante de um filme dele não para julgar, mas para me entregar à beleza e à emoção. Continue lendo “Os Miseráveis / Les Misérables”
4.0 out of 5.0 stars
Resenha para a revista Bárbara, em 1996: Sem Mia Farrow, Woody Allen voltou a achar graça na vida – e nós saímos ganhando. Em Poderosa Afrodite, ele brinca com o tema predileto da sua ex-mulher (e que os levou à separação tumultuada e escandolosa), a adoção de filhos. Continue lendo “Poderosa Afrodite / Mighty Aphrodite”
[Rating:4]
Anotação em 1996: No seu primeiro filme como diretor, De Niro fala de temas que estão em alguns de seus grandes filmes como ator, como Era Uma Vez na América, Bons Companheiros, Mean Streets: crescer nos bairros de Nova York em meio aos gângesters e à violência. E se revela um diretor talentoso. Mais do que isso, se revela um diretor sensível, sério, mais interessado no interior dos personagens que em ação. O fato de ter escolhido a história de Palminteri já é prova disso. Mas no trabalho de direção ele evidencia, o tempo todo, essa opção preferencial pelo mais importante – mesmo indo contra as regras da bilheteria. Continue lendo “Desafio no Bronx / A Bronx Tale”
[Rating:4]
Anotação em 1996: Acabo de ver um filme impressionante – brasileiro, feito em 1947, inteligente, bem humorado, sarcástico, bem feito, bem interpretado, sacadas geniais, futurístico, linguagem própria e única, música boa, tudo bom demais. Continue lendo “Uma Aventura aos 40”
4.0 out of 5.0 stars
Anotação em 1995, com complemento em 2008: O filme segue aquela linhagem nobre de histórias que mostram uma reunião de velhos amigos, onde se passa a limpo o que aconteceu na vida de cada um, e se faz um painel de época. Continue lendo “Para o Resto de Nossas Vidas / Peter’s Friends”
4.0 out of 5.0 stars
Anotação em 1995, com complemento em 2008: Este filme me deixou chapado. Me pareceu uma daquelas obras maiores, de contestação completa de todo o sistema, de toda a escala de valores da sociedade capitalista tipo Movidos pelo Ódio/The Arrangement, do Kazan, ou Um Estranho no Ninho, do Milos Forman. Continue lendo “Sem Medo de Morrer / Fearless”
4.0 out of 5.0 stars
Anotação em 1995: Uma beleza, um colírio, um filme pra se aplaudir de pé como na ópera, para ver e rever muitas vezes. Nada a ver com as histórias non-sense, absurdas, de A Trilogia de Nova York, de Paul Auster. Ele deixou isso de lado ao fazer este filme junto com Wayne Wang. Continue lendo “Cortina de Fumaça / Smoke”
4.0 out of 5.0 stars
Anotação em 1995: Primo-irmão de Cortina de Fumaça/Smoke, resultado do encontro do romancista de Nova York Paul Auster com o cineasta sino-americano Wayne Wang. Continue lendo “Sem Fôlego / Blue in the Face”