Nota: 
Anotação em 2007, com complemento em 2008: Al Pacino está meio exagerado, como acontece muitas vezes, e o texto (principalmente a narração com a voz dele em off, o espectador sabendo o tempo todo que ele está morrendo, porque ele é baleado à queima-roupa na primeira tomada) é um tanto pretensioso, um tanto forçadamente brilhante, para ser reconhecido pela crítica como brilhante. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2007, com complemento em 2008: Eta filme barra pesada, meu Deus do céu e também da terra. É um dos filmes mais sérios, mais duros, mais violentos sobre o alcoolismo de toda a história. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2007, com complemento em 2008: Tadinha da maravilhosíssima, sensacional, inteligente, marcante Jane Fonda. Não foi feliz na volta ao cinema, depois de 15 anos de ausência e de fazer 70 anos muito bem contados na bela autobiografia Minha Vida Até Agora, de 2005. Ler Mais
Nota: 
Anotação em 2007, com complemento em 2008: Um filme muito, muito estranho, muito doido. É uma comédia extremamente amarga e amalucada sobre o que acontece depois da morte por overdose do músico Gram Parsons. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2007, com complemento em 2008: Um interessante filme sobre choque de gerações ao contrário do que acontecia até os anos 70, com muito sexo, drogas & rock’n'roll. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2007, com complemento em 2008: Não entendi o que esse filme sobre marginalidade e descaminho de jovens na sociedade australiana pretende dizer. Devo ser um imbecil, porque o Australian Film Institute indicou o filme em 14 categorias, e o premiou em cinco. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2006, com complemento em 2008: Assim como acertou a mão, com brilho, em Medo e Obsessão/Land of Plenty, de 2004, um ótimo filme sobre o pós-11/9, Wim Wenders errou neste aqui, uma reunião com seu companheiro de Paris, Texas, Sam Shepard. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2004: Os filmes muito ruins de antes dos anos 70 eram muito, mas muito melhores que os filmes muito ruins de hoje. Este aqui é um exemplo perfeito disso. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2001: OK, é padrãozinho do cinemão de Hollywood: as pessoas e o sistema são bons, e no final dá tudo certo. Mas um filme que trata de alcoolismo deve ser respeitado no mínimo pela coragem de falar do assunto. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2001: Eis aí mais um clássico muito falado e admirado que se revelou, para mim, uma grande porcaria. Certo: tem importância histórica, por ter sido um dos primeiros filmes, senão o primeiro, a abordar de frente a dependência de drogas fortes (não se fala que droga é, mas deve ser heroína). Ler Mais
Nota:
Resenha na coluna O Melhor do DVD, no site estadao.com.br, em 2000: Ao lançar Regras da Vida em DVD no Brasil, o Grupo Paris Filmes não soube – ou, no mínimo, não quis – valorizar o fato de que ele contém uma interessante apresentação especial: um filmete de quase meia hora com seis entrevistas e várias cenas das filmagens. Ler Mais
Nota:
Anotação em 1999: Um belo, belo filme. É feminista a não mais poder – e, afinal, diretora, autora e roteirista são mulheres. O único homem forte é o pai, Larry Cook (Jason Robards) – forte, mas brutal, que espancava as filhas e abusava delas sexualmente, conforme o espectador ficará sabendo lá pela metade. Todos os demais são personalidades fracas. Ler Mais
Nota:
Anotação em 1998: Gary Oldman é um ótimo ator, mas chegado a um exagero. Não poderia haver melhor ator para fazer o Drácula de Coppola, todo over, todo barroco, todo operístico. Só ele poderia fazer tão bem como fez o tira corrupto de Romeo Is Bleeding – e o espectador não perceber que é ele na primeira tomada, tão diferente sua cara fica do que se segue, ou, no caso, o que veio antes. É um ator de mil caras – o contrário de um Robin Williams ou um Jack Nicholson, que são sempre eles mesmos. Ler Mais
Nota:
Anotação em 1998: O filme foi muito premiado na Espanha. Recebeu oito Goyas da Academia de Cinema espanhol: filme, roteiro, atriz, música, produção, montagem, atriz coadjuvante e diretor revelação. Em San Sebastian, levou o prêmio especial do júri, mais melhor atriz e melhor fotografia. É um filme estranho, irregular. Ler Mais
Nota:
Anotação em 1997: Ganhou Grande Prêmio do Júri e o Prêmio Jean Vigo em Cannes em 1995. Talvez eu esteja ficando velho e careta; talvez se eu visse, digamos, Easy Rider hoje pela primeira, e não aos 18 anos, tivesse detestado. Mas achei o filme pretensioso e chato. Muito pretensioso e muito chato. Nada transmite sinceridade, honestidade; tudo é artificial, gratuito. Ler Mais