Nota: 
Parece que Mulher Solteira Procura não agradou muito à crítica. Leonard Maltin, o autor do guia de filmes mais vendido no mundo, por exemplo, deu nota 2.5 em 4 e desceu o pau. No entanto, eu tinha uma boa lembrança dele – e gostei muito de revê-lo agora. Ler Mais
Nota: 
Uma beleza de filme, uma obra de Billy Wilder muito menos badalada e reconhecida do que merece. Para mim, este filme conta uma das mais fascinantes, bem urdidas, bem sacadas tramas vividas por Sherlock Holmes, essa figura tão absolutamente fascinante que, para milhares de pessoas em todo o mundo, é uma pessoa real. Ler Mais
Nota:
Gostei bastante de ver A Menina Que Brincava com Fogo, o filme baseado no segundo livro da Trilogia Millennium, do sueco Stieg Larsson. Como, aliás, havia gostado do primeiro, Os Homens Que Não Amavam as Mulheres, feito pela mesma equipe, com os mesmos atores, no país do escritor. Ler Mais
Nota:
O sonho dourado de muito diretor é recriar, em seus thrillers, o clima noir das novelas policiais de Dashiell Hammett e Raymond Chandler, dos anos 1930, 1940. Esse Brad Furman, de quem nunca tinha ouvido falar, um fedelho, mal saído dos cueiros, como se dizia em Minas, conseguiu. Ler Mais
Nota:
8 Mulheres é um espetáculo feérico, um tremendo de um banquete para os olhos – e para os ouvidos. Pouquíssimas vezes, na história do cinema, se conseguiu reunir um elenco assim, essa quantidade de mulheres lindas, essa multiplicidade de grandes atrizes de várias gerações. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2011: Marnie – Confissões de uma Ladra, de 1964, é muito possivelmente um dos filmes menos badalados de Alfred Hitchcock. Para Pauline Kael, é o fundo do poço na obra do cineasta. É um dos que mais admiro, desde sempre. Um belíssimo filme, um impressionante mergulho numa mente doentia. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2011: Não me pareceu um bom filme, este Até o Fim/The Deep End, feito em 2001, com Tilda Swinton como protagonista. Mas talvez eu não tenha condições de fazer um juízo isento do filme, porque foi impossível não ficar o tempo todo comparando esta refilmagem com o original, Na Teia do Destino/The Reckless Moment, que Max Ophüls dirigiu em 1949. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2010: Este Enigmas de um Crime/The Oxford Murders é um show de talento, inteligência, erudição. Um filme descaradamente pretensioso, metido a besta – e tem motivos para ser, porque é bom mesmo. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2011: Na Teia do Destino/The Reckless Moment foi o último dos cinco filmes que Max Ophüls fez em Hollywood, entre 1947 e 1949. É deste último ano. Em 1950, de volta à França, ele faria uma de suas obras-primas, La Ronde. Sua despedida da América é um belo, fascinante filme. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2011: Em Crime em Paris/Quai des Orfèvres, de 1947, Henri-Georges Clouzot faz uma beleza de filme policial, mas vai muito além. Faz uma fascinante descrição do mundo do show business parisiense e dos métodos – muitas vezes brutais – da polícia, e oferece um panorama de vários estratos da sociedade francesa no imediato após-guerra. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2011: Este Mãos Que Curam, no original El Mal Ajeno, o mal alheio, o mal dos outros, é um filme muito bom, feito com extrema competência, com uma trama impressionante, apavorante. Mas, para poder vê-lo, é necessário que o espectador tenha estômago e coração fortes, e que admita o sobrenatural. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2011: Muito Mais Que um Crime/Music Box é brilhante em absolutamente todos os quesitos. Filme maior, é destes que a gente deveria rever de vez em quando. A cada revisão, ele se mostra ainda melhor, revela novas qualidades. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2011: Sementes de Tamarindo, hoje pouco conhecido, obscuro, foi o segundo dos sete filmes que Blake Edwards dirigiu com sua mulher, a maravilhosa, multi-talentos Julie Andrews. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2011: Este Na Trilha do Assassino, no original Tenderness, ternura, traz uma galeria de personagens infelizes, miseravelmente infelizes. É um daqueles filmes com uma visão de mundo profundamente desesperançada. Ler Mais
Nota:
Anotação em 2011: O Efeito Dominó/The Trigger Effect, feito em 1996, estréia na direção de David Koepp, é surpreendente e muito, muito interessante. É um filme quase autoral, coisa não muito comum no cinema americano, nem mesmo no cinema independente. E discute idéias. Ler Mais